问一下**在娱乐方面在世界排名前几位的
首先在**国内日剧地位一直比日影高,这个跟别的国家是反着的,所以**演艺人员在国际上影响力相对较小。
但是还是要说,**是世界第二大唱片市场,仅次于**,所以很多欧美艺人发碟会去**宣传,会重视**市场。
现在全球唱片市场都不景气,****也不例外,不过别的国家更惨淡。
另外**的音乐大师在国际上有一定影响力,比如去年格莱美的喜多郎,当然喜多郎让张靓颖也在**火了一把。
还有不少获奖的电影配乐也有他们的身影,忘了张艺谋获奥斯卡最佳配乐那个是久石让还是谁了。
日影其实在国际上还是可以的,就亚洲来说是第一。
世界百大导演,**忘了是三个还是四个,咱**只有一个李安,韩国没有。
而曾经获奥斯卡次数,**也是亚洲第一,曾经获得四次奥斯卡最佳外语片奖,最近一次是81届奥斯卡最佳外语片《入殓师》。
今年的《告白》获得奥斯卡推荐第九,没能入围提名,不过作为低成本电影(个人感觉不太能算小成本了,不过确实制作成本不高,上映馆数也不多,跟大制作天差地别),已经是叫好又叫座,在商业跟影评双丰收了。
日剧在**国内地位高于日影,所以这个怎么评价?九十年代是日剧黄金期,是因为现在日剧模式的雏形始于九十年代,偶像剧的概念也是那时候开始的。
现在韩剧的情节模式其实是有当年日剧的影子的。
现在的日剧算是处于平稳下滑期?编剧没有更好的原创题材,没有什么创新,于是只能保守的固守着刑侦剧和医疗剧这种铁板收视题材,等这两块也不行了不知道日剧会走向何方。
纯爱几个有名的编剧,尤其北川大妈又倾向于向韩剧致敬,每每纯爱出来就骂声一片,以至于乡民在剧楼用:“北川的剧虽然雷人,但是比大森的剧还是要好点的”这种哪个稍微不雷人的话来讨论纯爱。
不过总体来说,日剧水平也还没下降的那么厉害,每年能称得上经典的剧也还是有点的。
但是各电视台再这样肆无忌惮的外包而不是自己制作的话,未来怎样真不好说了。
PS:上面那位你如果不懂**娱乐能不能别随便说?**黑帮片?**拍过多少这种电影?还香港衰落速度,你以为香港娱乐圈是为什么衰落?还亚洲**仅次于韩国,你能不能先等韩国在国际上拿过奖,有人有点影响力再吹韩国怎样怎样?韩国到底有谁进了**好莱坞名人堂?有哪个片子拿过奥斯卡?谁在格莱美得过啥奖?在国际上有谁算一流大师?**好歹B'Z是亚洲唯一进摇滚名人堂的亚洲人,好莱坞星光大道有咱的李小龙、成龙,奥斯卡**不说了,咱也有李安;今年格莱美B'Z的松本孝弘还拿了奖,至于世界知名的那几个音乐大师更不用说了。
亚洲**第一,第二也要是**,关韩国什么事?世界排名不敢说,欧洲那边其实有点自成体系,不好比的。
-----------------------------------------化石级的东西?这你搞笑了吧?再不了解也知道香港是因为97年某件事情精英很多移民了,现在好莱坞电影这么多**元素跟那些原来的香港娱乐人是分不开的,人现在也都在好莱坞也作出了很多成就!哪里化石了?啊对,改了国籍了,只能叫华人不是**人是吧?讲实话**娱乐产业的确不咋地,环境不好,几个所谓大牌除了冯小刚喜剧方面确实有点水平,个人更喜欢冯小宁,不过他太狂有点恃才傲物,跟那几个要人脉有人脉要名气有名气的比肯定完。
但是也并不是说**没有人才。
这方面其实也并不比韩国差。
而且**影星在国际上的影响力在亚洲确实是第一,不单单是那几个武打明星,有问题?至于**,我没觉得哪里化石级了,81届奥斯卡也不远,也就前年。
去年、今年的格莱美很久远?你说年纪大的话,清水翔太年纪小,89年的,参与席琳迪昂专辑制作的时候是06年?记得是06、07年的样子。
之后去**纽约的歌剧院参与演出被当地报纸称为百万中之一的天才,这个很化石?说起来亚洲明星真正靠演技在好莱坞稍微占一席之地的渡边谦算一个,比如他主演克林特.伊斯特伍德的《硫磺岛的信》,比如他给莱安纳多.迪卡普里奥配的《Inception》。
你家韩国艺人们不化石都是新鲜出炉著名人物,除了各种网站之类的刷票榜和山寨颁奖礼,哪里能看着他们伟岸的英姿?果然好莱坞都瞎了,居然看不到那么多的韩国伟人们的优秀作品,真是群老化石老古董╮(╯▽╰)╭最后,您懂技艺的意思么?技艺,拼音:jì yì,解释:1.富于技巧性的武艺、工艺或艺术等。
2.指从事某一技术工种的人。
我上面那些话那些可以被称为技艺?您能不能先把小学语文过关了再来说话?还是您本来就是韩国人?
**发展什么业
只要你稍微留心一下,就不得不承认**动画与漫画已经人侵我们的生活。
且不提孩子们喜爱的《灌篮高手)}、《宠物小精灵》,就连受追捧的日剧《东京爱情故事})和《流星花园》,都是先以漫画或游戏的形式诞生并火起来的。
而2001年风靡一时的一部名为《最终幻想})的纯电脑动画生成的电影,则是一个著名系列游戏的品牌。
在这里我们把动画片、电子游戏与漫画并列,是因为在**,这三者经常被视为一个经济整体:AGC(anime,game,comic)。
而最近十年间,可有让你印象深刻的国产动画片?依然以拨款形式为生存基础的国内动画制作商,的确试图进行市场化操作。
他们借鉴国外的经验,并在量上超越了国际上的多数同行,甚至某动画机构在接受采访时表示,其实力“已经超过迪斯尼”,但由此产生的动画质量如何呢? 以号称“世界第一长篇动画”、多次获得**最佳动画奖项的《蓝猫淘气3000问》为例:一只线条简单、色块乌涂的蓝猫呆立于屏幕中央,面无表情地进行枯燥无味的科普教育。
相比起1961年上海美术电影制片厂制作的《大闹天宫)},甚至1926年万氏兄弟制作的《铁扇公主}),用“退回起点”这一词来形容**动画今天的处境并不过分。
如果早年的动画从形式到内容还带有浓郁的**传统文化气息的话,那么今天的《蓝猫淘气3000问》最“本土化”的一点就是会像**其他电视节目一样,积极进行有奖电话竞猜。
国产动画片里肯定不会出现暴力与早恋一一十在种谴责通常出现在国人对**动漫的评论中。
在**人制作“蓝猫”的同期,**动画业的领**人物宫崎骏的一部《千与千寻的神隐》恰好是以教育青少年勤劳、善良为主题的,2002年获得了柏林电影节金熊奖。
该片不仅在**市场获得3亿美元的收人,还杀到好莱坞的老巢,在北美市场取得超过2亿美元的佳绩。
这只是冰山一角:2001年**动画产业市场规模高达1860亿日圆(约为130亿人民币),而**动漫总资产则是6000兆亿日元。
如果按各行业为GDP所做贡献算,动画业可以被列为产值最大的**六大支柱产业之一。
这实在令人艳羡,毕竟进人WTO之后的未来数年,收编灰色产业以及服务业的增长将是**经济的新重点,恰好动漫产业正处于两者交集之中。
如果把时间倒退40年,你会发现中日两国在动漫产业的起点是一样的。
1963 年,一部叫做《铁臂原子})的黑白动画片在富士电视台上映,成为**动画产业的发端;它就是后来**人熟悉的《铁臂阿童木)}。
而1961年,**动画业也诞生了一部里程碑作品:《大闹天宫》,这部制作精致的影片不仅深得**观众人。
L,且获得了多个国际奖项,几乎代表了当时迪斯尼外的国际动画制作的最高水平。
什么导致了两者间的差距?未来我们的动漫产业可还有机会? 比起**带有强势文化色彩、以精品为基础、在全球范围内富有进攻性的动漫产业,**走了一条以低成本进行市场高度开发的道路,而其背后的文化底蕴是中西文化的冲突与融合。
从头审视**AGC业的历史及机制,如果这不是我们 所能走的最佳路线,至少也是能够借鉴颇多的一条路。
B本动漫的“修罗场” 虽然**动画业也许永远也不会做出~个类似于蓝猫的3000集的超长篇,但**动画作为一个产业,其生命力远远超越了**的同行。
相关统计显示,2002年6月**每周有62部动画同时放映,这一数字到当年 8月提高到 80部,到高峰期的 11月则有100部动画在竞争。
电视台以动画片作为竞争品,甚至出现了只播动画片的电视台。
但如果想一想每部动画片可以通过价值链上、下游的漫画、电子游戏、玩具、录像带、DVD甚至电影和电视剧等方式转化为更大价值的话,把一部成功的动画片理解为一座金矿也不为过。
淘金的过程却让人深刻领悟到“残酷”二字。
**少年漫画三大周刊——讲 谈社的《少年杂志》、小学馆的《少年星期天)}和集英社的《少年跳跃)}——在几十年来的此起彼伏就鲜活地展示了竞争的残酷。
1959年,《少年杂志》和《少年星期天》先后创刊。
当时的**和今天的**类似,漫画行业属于新兴产业,动画业则尚未被开垦,投身于漫画行业的也是一群社会边缘人。
当年一起在一个名叫“常磐庄”的公寓居住过的年轻人组成了一个小团体,创作《铁臂阿童木}}的手家治虫和创作《机器猫})的藤子不二雄等人就是这一团体的领袖,他们的工作很快确立了《少年星期天》的市场龙头地位。
无法得到“常磐庄”作品的《少年杂志})为了改善局面,只好开创一种“编辑核。
0制度”,并沿用了几十年:编辑不再是一个招集画家与编辑杂志的工作,还要把最大精力投人于呛作”中。
编辑相当于电影的制片人,作品的形态与走向由编辑决定,必要时聘请文字作家编写剧本,再寻找画风相称的漫画家执笔创作。
这种集团作业方式不再要求每个人都是全才,降低了对画家的要求。
为了能贴近市场,《少年杂志》充分使用了有奖请者调查弃晶片时一洲因盲 表上有70多个问题:“你喜欢看什么类型的漫画?”“如果是某题材的作品,你希望看到什么风格的画风?”“你希望看到同一个题材深人延续下去,还是每周不停更换新主题?”…··在这种...
**娱乐产业那么发达,咱们怎么不买他们的版权
作为专业的偏激的话大家都会说,但是真正地去了解现状才能知道如何去改善吧,**动画的历史没有**长,投资环境也并不好,但是**动画现在也在慢慢寻找出路慢慢改善中,像秦时明月,喜羊羊都还是不错的,喜羊羊光衍生品的版权就卖出了十个亿,这对动画业来说是一个很大的鼓舞,毕竟我们要先获得市场生存的能力才能做一些竞争电影节或者是符合大众口味的片子吧。
**的动画一开始也是帮**做加工,但是**的动画人非常努力,他们的创作实力非常强大,像吉卜力工作室一开始都是没赚什么钱的,而且都没有一个固定的工作室,每次做完一个片子剧组就解散,一开始**的原创动画不仅要跟国外市场竞争而且要跟国内的加工公司竞争人才。
但是**的原创漫画市场非常好,从3岁到30岁都有受众群,再从优秀的有口碑的漫画中筛选制作成动画,这样就降低了投资的风险,并且**采用了全面开发的经营模式,价值产生核心的变化。
再说**吧,**一开始做动画的是万氏兄弟,《大闹天宫》一开始产生了不小的轰动,但是后来**动画失去了当时**府那样的支持,所以一下子没跟上市场,现在**动画产业存在技术人才短缺、自主品牌缺乏和产业链条缺失的问题,而且大都是做一些外包或者加工,但在这两年**府的大力扶持下**动画也在主打民族牌慢慢改进,如果你相信**必将崛起也该相信**动画必将崛起吧韩国动画是这两年崛起的,韩国一开始主要是劲舞团等游戏打入市场的。
亚洲金融风暴之后韩国提出来文化立国的方针,将文化产业作为21世纪发展国家经济的战略性支柱产业。
国家资金的支持直接给有好的创意和好的市场前景的项目投资,他们从游戏、卡通形象、书籍。
服装、食品各方进行开发,做大了产业范围,另一方面动画形象产品市场也支持着韩国动画制作行业的生存和发展。
动画形象在韩国动画产业发展中占据着中心地位,动画制作商以动画形象为载体制作动画,动画媒体的播出使动画形象深入人心,而衍生出的产品构成了动画产业绝大部分的内容和价值。
都是自己思考的和手打的,做任务,请采纳!
三国无双 为什么会是**的 擦
**的电子游戏产业(又称为互动娱乐产业)从上个世纪70年代开始发展至今 已经具备了非常先进的技术 优秀的开发人员以及团队 全球庞大的市场份额 以下是目前**游戏业界的巨头公司 想必楼主耳熟能详 1.KONAMI 中文名:科乐美 代表作:合金装备3,魂斗罗,终极地带2,实况足球,寂静岭系列,幻想水浒传等 公司精英:天才制作人 小岛秀夫2.CAPCOM 中文名:卡普通 代表作:生化危机 街头霸王 洛克人 鬼泣等3.NAMCO 中文名:南宫梦 代表作:海贼王 火影忍者疾风传 龙珠 传说系列4.史可威尔艾雷斯 代表作:最终幻想 勇者斗恶龙 北欧女神等5.KOEI 中文名:光荣 代表作:无双系列 三国志系列 大航海时代系列 信长野望系列 6.TECMO 中文名:脱裤魔 代表作:零系列 7.SCE 中文名;索尼电脑娱乐 代表作:战神 古堡迷踪 旺达与巨像 银河游侠等8.SEGA 中文名:世嘉 代表作:索尼克系列 龙如 另外还有索尼 任天堂这样的世界级硬件商....(**怎么跟人家比..)相对于**成熟的电子游戏产业 **除网游以外 对于电视游戏方面可以说还是空白 虽然我们也很想拥有自己的三国 可是你知道的 **是拿来主义 说白了也就是山寨 自己做的话 技术可以 不过会有风险 谁都愿意拿已经成功的产品直接模仿 加之大陆对版权的不重视(在**人人都只买正版游戏 盗版几乎是不存在的) 所以好的作品在近期是不可能在**出现的 在日留学生为您解答 望采纳